张曼玉得了戛纳影后，确是令人振奋的好消息。更好的是，她获奖的角色，不是王家卫电影里的旧时代女性，而是由前夫导演为她度身订造、有血有肉的一个“人”，超脱性别、国族及地域文化。

document.write("");ad_dst = ad_dst+1; 阿萨耶斯或会是她生命中最重要的一个男人，是真正了解她的一个知心好友。他坦承最初构思这部电影，为的是要让张曼玉演一个真实的角色，而不是一般西方电影（甚至是东方电影）所描写的刻板的、典型的东方女性印象。

因此，在这部叫作《Clean》的电影里，她不用穿着旗袍于狭窄的楼梯上上下下、在旖旎浪漫的东方情怀里暗送秋波，也不用迎合与满足西方观众对东方女子的想象与欲望。剧情安排她是一个摇滚乐手（西方的音乐），过气的（与她此刻的明星光芒成对照），且染有毒瘾（噢，不是鸦片），还有一个她必得争取抚养权的儿子。这些元素，让她有足够空间发挥演技。在戏里，她努力撇清“旧我”，重新做人，重新跟儿子建立关系，以一个洁净的肉身（祈望也是灵魂），迎接明日的挑战。

这是有情有义的阿萨耶斯向前妻送上的最大祝福，替她洗擦掉不必要的东方他者身世旧痕，一路把她送上戛纳影后宝座。当然，在这个“清洗”过程中，张曼玉本身的多元文化背景、国际视野及我行我素的知性时尚女子作风，也帮了大忙。跟其他在国际影视舞台上的华裔女星或许不一样，她向来不压抑却也不卖弄自己的中国特质（chineseness）。这是她的智慧。她拒绝规范自己，别人也休想规范她。

为张曼玉鼓掌之际，我想起建筑界另一桩令人振奋的消息。有建筑界诺贝尔奖之称的普立兹克建筑奖（Pritzker Architecture Prize）今年首度颁给一位女建筑师。得奖者是英籍伊拉克裔的萨哈·哈蒂（Zaha Hadid），她不止是第一位获此殊荣的女性，还是实体设计成品历来最少的获奖者kk由她设计的建筑物，真正盖成的只有五座。光是一张张梦幻建筑绘图，已经为她赢得国际名声。

哈蒂1950年生于巴格达，家境富裕，双亲开明，让她能够自由选择路向。她自小对建筑感兴趣，曾在贝鲁特念数学，又辗转留学欧美多处，最后安顿于著名的英国建筑联盟，崭露锋芒。她特立独行，作风叛逆，喜欢狂欢作乐，爱才的教授曾把她锁在房间逼她完成设计，结果她仍爬窗偷溜出去。

她的个性也反映在其设计里，作品追求绝对自由，天马行空。例如，她为古根汉美术馆台中分馆构想的设计草图，以“轻”为主题，整个造型活像一艘待飞的太空船，线条游离、轻盈、流动。功能也强调灵活性，狭长形建筑被公共通道一分为二，东边是可移动的艺廊，整个空间能外移。

哈蒂推倒所有限制，线条的、功能的，甚至是空间的限制，名言是“既然有360度，为什么留在原地”。其作品亦常颠覆人们对事物的刻板印象，如德国Vitra消防站（1993），就像太空站般前卫、神秘，跟传统消防站迥异。

虽然有人批评她的绘图大量借助计算机，引导建筑数码化冲击人文建筑，但爱穿三宅一生的哈蒂不以为然。正如众人对她的阿拉伯文化背景深感好奇，自行联想她作品里的中东地景元素，她却要彻底打破固有迷思。我相信，对她来说，高科技不过是工具，她的灵感既超越地域，也超越时空。